תכנית נסיעה גאה בהשיגים של בוגרי התכנית ובתוכם אמנים מוכשרים. אנו שמחים להציג את עבודתם וקישרוים לאתרי האינטרנט שלהם בהמשך. בדקו כמה כישוריהם המדהימים בעיצוב גרפי ואמנויות אחרות  שהם יוצרים בצפון אמריקה וישראל

נאוה קץ, נסיעה 1991

נאוה היא מאייר עבור מותגים שיוצרים תוכן ומוצרים נהדרים עבור משפחות עם ילדים. אמנותה מעוררת רגשות אהבה בין ההורה וילד, המגמות הצבעוניות של אופנת הילדים, ואת הסיפורים ההיתוליים של הורות מודרנית.

האיורים של נאוה שימשו ולאחרונה פני מיתוג ואריזה, יצרנים של מוצרים עבור ההורה המודרני. היא כבר מוצגה על מדיה החברתית על ידי "קרדשיין" ו"מנצ'קין" ו"פוטרי בארן" לילדים. אמנותה נמצאת באוסף הפרטי של רייצ'ל זואי, הסטייליסטית סלבריטאי ומעצבת. מעבר לעשור היא עבדה בתור מעצבת גרפיקאית, ומכשירה את עצמה כיוצרת תוכן בנוסף. עם קליאנטים כמו "פ.ב.ס." ו"סקולסטיק ספרים" היא

מומחית במדיה חינוכית לידלים.

כל הפרויקטים אלה נבעו באהבה רבה שלה לילד המודרני ומשפחה: הרגעים היפים, ואמת הלא-כל-כך נעימה, וכל ה"א-ה-ב-ה" באמצע.

כל הפרויקטים הללו גרמו אהבת נאוה לעשיית אמנות על הילד ועל המשפחה המודרני: הרגעים היפים, את האמיתות המבולגנות כל L-O-V-E שביניהם.

www.naavaonline.com

סוזן פיירסייד, נסיעה 1985

סוזן היא מעצבת/מנהלת אמנות בכירה עם דגש על יצירת עבודה מודרנית ומרתקת שמהדהדת עם הלקוחות שלה ולקוחותיהם. היא רואה את התמונה הגדולה וגם מסתכלת בכל הפרטי פרטים. היא מביטה במותג מרמת המאקרו לרמת המיקרו ולא פרט הולך מעיניה. זה לוקח זמן וסבלנות בהכנת משהו שיש לו מטרה והוא שונה ממה שיש לאחרים. על ידי לבוא עם פתרונות יצירתיים והצעות המעבר של ציפיות הלקוח, המטרה שלה היא לייצר עבודה כי קלה להבין, רב השפעה ומרתקת.

סוזן היא מעצבת שעבודתם היא על פתרון בעיות ויצירת פתרונות עבור הלקוח שעושה את הבדל בעסק שלהם. היא יוצרת חתיכות תקשורת שיווקית אסטרטגיות מחזקות הנוכחות ויזואלית של החברה דרך מדיומים שונים, כגון הדפסה ומדיה חדשה. סוזן נהנתה בשיתוף פעולה עם צוות וגם לעבוד ישירות עם הלקוח, ניהול משאבים פנימיים וחיצוניים, עבודה ישירה עם סופרים, מעצבים, מאיירים, צלמים, מפתחים מחלקות וכישרון גם בחוץ וגם לעבוד ישירות עם ספקים. הפרויקטים כוללים יצירת פיתוח המותג, קמפיינים שיווקיים, עיצוב זהות, חווית משתמש, עיצוב אתרים, מדריכים בסגנון, דוחות שנתיים, חוברות, אריזות, עיצוב סביבתי, פרסום, דיוור ישיר, פוסטרים נתונים להדמיה.

www.susanfireside.com

תרצה באסל, צוות נסיעה 2005

תרצה היא אמנית ישראלית שבסיסה בניו יורק. ציוריה ומתקנים סרט דביק מגלים את גבולות חדירים, הפרדת תחומים ציבוריים ופרטיים, במיוחד באזורי הביטחון בשדה התעופה, מעברי גבול ותחבורה ציבורית. תרצה הציגה עבודתה הלאומית והן ברמה בינלאומית עם תערוכות אחרונות נוצרו בהארלם, ניו יורק, ואל פאסו טקסס. תרצה למדה רישום וציור בבית הספר סטודיו ירושלים בישראל והיא בעלת תואר שני באמנויות מאוניברסיטת בוסטון. היא עוזרת מנהל ברנדייס במכון למוסיקה ואמנויות והיא קיבלה מלגת אמן "ל.א.ב.א" 2011-2012. על עבודתה נכתבה מאמרים במגזין "הייפואלרג'יק", "האפיינגטון פוסט", "אמנויות בושוויק", ה"פורווארד", ו"בוסטון גלוב". תרצה מיוצגת על ידי גלריה סיגים בניו יורק והיא אמנית בסטודיו ב"חשמה" בסנסאט פארק בברוקלין, ניו יורק.

www.tirtzahbassel.com

איזדורה סטו, בנסיעה 1995

איזדורה סטו (נ. 1977) היא אמנית אמריקאית שעבודתה מתמקדת בנרטיב של הסביבה המשפחתית תורגם ומקודד לתוך הנופים פנימיים מורכבות. איזדורה עשתה תואר ראשון שלה באמנות ובציור וריכוז באנתרופולוגיה תרבותית, ותואר שני לאמנות בציור ורישום מאוניברסיטת ניו מקסיקו סטייט. היא מציגה עבודתה נרחבת, ומיוצגת באוספים רבים ברחבי הארה"ב ובמקסיקו. היא שומרת סטודיו בניו מקסיקו, והיא עובדת בפקולטה לאמנות עבור קמפוס מערב באל פאסו, טקסס. בנוסף, איזדורה פעילה בטיפוח הערך של האמנויות מייסדות של "פרקסיס קולקטיבית"; קבוצה של נשים אמניות ומחנכי אמנות. היא כבר קיבלה כמה פרסים, מענקים ומלגות על עבודתה, כולל פרס על הצטיינות מועדת ניו מקסיקו של המוזיאון הלאומי לאמנויות על עבודת אמנות בתערוכה "18 ימים" במרכז לאמנות עכשווית בסנטה פה. אנא בקרו באתר שלה כדי לצפות במחשבות המעודכנות של איזדורה ותהליכים לגבי עבודתה.

www.isadorastowe.com

דניאל צימרמן, נסיעה 1996

דן מפעיל חברת עיצוב אינטראקטיבית המבוססת בלוס אנג'לס, קליפורניה. הם יוצרים זהויות גרפיות, אתרי אינטרנט, ויישומים ניידים. יש להם את העונג המובהק של עבודה עם חברות חדשניות להציג את המותגים שלהם, שירותים ומוצרים לעולם.

לקוחותיהם באים בכל הגדלים, אבל כולם חולקים השאיפה שלנו בעיצוב נקי, מעורר השראה, וחוויות טכנולוגיה ידידותית למשתמש. הם עובדים בשיתוף פעולה הדוק ובזיקה הדדית עם הלקוחות שלנו כדי להבין יעדים, אתגרים, תרבותם, וחזון אסטרטגי. מתוך רעיונות יצירתיים הראשוני, דרך עיצוב ופיתוח, המטרות של לקוחותינו לשמש מגדלור שלנו. הם נאמנים להצלחה של לקוחותינו, וגאים להביא מותגים באינטרנט כדי לעורר אותנו לחשוב, ליצור, ועונג.

www.thisisloyal.com

רננה קדמי ורשבסקי, נסיעה 2001

רננה מעצבת ומייצרת תיקים, אקססוריז, ובובות מסטודיו עצמאי קטן. היא עובדת בעיקר עם טקסטיל ועור.

לפני כמה שנים, רננה מצאה את עצמה עם מכונת תפירה ישנה, וחבוט, וכמה זמן פנוי על הידיים שלה. מחפשת לגלות מקום חדש היא עשתה ניסוי עם יצירת תיקים משאריות שמצאה מפוזרים מסביב. דבר אשר משתלב במכונת התפירה היה משחק הוגן.

מאז ועד היום היא סיימה לימודיה בבצלאל בירושלים במחלקה לעיצוב תעשייתי.

ההיקף והמגוון של חומרים הולכים ומתרחבים. רננה ממשיכה להיות בהשראת חומרים, אנשים, איך שהם נושאים את חפציהם, ומדוע. בעידן זה, זה כל כך חשוב לשחזר ולמחזור. מה שהיא הכי אוהבת על עבודתה היא ששום דבר לא מבוזבז. להפך, חומרים רבים הם הצילו מהמזבלה. אפשר לקרוא לזה "מחזור". אין פיסה הוא קטן מדי או חסר משמעות

www.carryathought.com

גלעד פוס, נסיעה 1994

עיצוב גדול מתחיל דיאלוג פתוח בין המעצב לבין הלקוח. מה המסקנה היא אסטרטגיה ויזואלית מושרשת התפיסה, מחקר, ובהירות. אני עוזר לעסקים ויחידים לתקשר עם לקוחות וקהל חזותי, נייד, אינטרנט ולהדפיס.

גלעד פוס הוא בוגר 2015 של תואר שני באמנויות חזותית: העיצוב: מעצב כמו מחבר ותכנית יזם בבית הספר לאמנות חזותית. הוא גם בעל תואר באנגלית מאוניברסיטת שיקגו ומקום מגורים שלו בניו יורק מאז 2001. לפני שהפך למעצב גרפי, הוא עבד כעוזר עריכה, העוזר משפטי, וסטנדאפיסט.

www.giladfoss.com

אביגיל ריינר, נסיעה 1997 וצוות נסיעה 2002

ה-סטודיו הוקם ב 2010 מתוך שיתוף פעולה בין המעצבים אביגיל ריינר ושלומי נחמני.
האהבה לעיצוב, אמנות והמילה הכתובה מאפיינת את יחודו של הסטודיו, המשלב
באופן טבעי את עולם האומנות והתרבות יחד עם עולם המיתוג המסחרי, בשאיפה מתמדת
ליצור עיצוב יחודי הן בתחום הדפוס והן בתחום הדיגיטלי.

בין לקוחותינו נמנים אמנים, מוזאונים וגלריות בארץ ובעולם.

www.the-studio.co.il

מרגו קוניקוף, נסיעה 2002

בעיצובי מרגליתה, מרגו שואפת ליצור יצירות יפות של תכשיטים ייחודיים.

הן חתיכות בעבודת יד מנחושת, כסף וזהב (סגסוגת פליז). כל עיצוב הוא פרט, עבודת יד, ורוב ניתן לשחזר. היא אמנית מוצאת השראה מהטבע, המורכבות של מבוכים, ואת שורשיה ביהדות.

www.custommade.com/by/margalitadesigns

רייזי אלטר, נסיעה 2007

 רייזי אלתר היא עולה חדשה לישראל אשר מתמחה בתחום עיצוב גרפי, ואופנה ועיצוב פנים. הניסיון בעבודת שעבר שלה כולל מעצב גרפי עצמאי עבור חברת אופנה מבוסס בפילדלפיה, משרד אדריכלים מבוסס בברוקלין של דניאל אלטר אדריכל, סוכנות שיווק "הבוני מותג", סטודיו מבוסס בירושלים, חברת יין ישראלית בשם "בת שלמה כרמים", סטארט-אפ אינטרנט "40 נאגטס", וסטארט-אפ לפינוקי תוצרת הבית של מינדי.
הסטודיו שלה הוא סטודיו לעיצוב גרפי קטן המציע שירותים רבים, כולל (אך לא רק) הדפסה, אינטרנט ועיצוב הדוא"ל, מיתוג ופיתוח לוגו.

raziealterdesigns.com

דוד ק. פריידמן, נסיעה 1992

ניחוח להסתיר חרוך, עץ ונייר נודף באוויר סטודיו סמיך מעשן. באז קוצץ ספר. מטפטף שיער וצבע פרה לפזר את הרצפה.

מאומן כצייר, התחלתי להתעניין בטיפול הבד כמו "עור", ועל עבודתי ארוך התמקדה הפיזיות. אני עובד עם חומרים לא שיגרתיים – תומכים  הזהים וחי עברם – הדורשות שיתוף הפעולה שלי. אני מגלה הפרויקט על גבי משטחים אלה.

גילוח וצריבה של עור פרה חושף דמות באמצעות משחק של אורצל בין הפרווה והעור; בספר מצהיב, פניהם של הצילומים האינדיאניים 'אדוארד קרטיס לספק מטריצה של אפשרות. דרך העץ הציע נוף סוריאליסטי ארנסט, דפוסי פרווה, התמונת ושינויי צבע על דפים ישנים של ספרים, מציע תמונות חדשות לי. מוטיבים ולהופיע – בוהה פרצופים, גנים, פצצות – המציין עיסוקים משלי: היסטוריה, תרבות וזיכרון, במיוחד עדות לאלימות ומלחמה בזמננו.

חקירה זו הודיעה שובי ציור ורישום על משטחים קונבנציונליים. כמו פונטנה, אני אחתוך לך את, לפיד, חול, קולאז 'ולתקוף את "הגוף" של השטח שבחר. אני לקדוח כוכבים של נקודות חרוכות לתוך ציורי אקריליק. אני מצייר עם אש. מותג הסימנים שלי ולהטביע את השטח כדי להצביע על הייחודיות שלו כאובייקט.

שכבות היסטוריות ותרבותיות מורכבת זו מובילה נרטיב אישי שלובים זה בזה עמוק. אני מוצא את הסיפור שלי דרך התקשרות עם ההיסטוריה של כל אובייקט.

www.fryfryfry.com

סול צ'רניק, נסיעה 1990

מילון אוקספורד מגדיר את המילה רוחנית כמו "המתייחס, או להשפיע על רוח או נפש האדם בניגוד לחומר או דברים פיזיים". אם כל מחשבה, רגשות ותחושות, מיוצרים בגוף, יכול היצורים החיים לחוות את הרוחני בלעדיו? הציורים האחרונים של סול לייצג במאמץ לפתח שפה ויזואלית המבטאת את החיבור ההדדי בין שני אלה, מה שנקרא, ישויות. בתהליך קבלת אמנות מאפיינים מסוימים הפכו חשובים במיוחד:

קיים קשר בין חללים רוחניים וחללים ווירטואליים ברצונם להעביר אותנו לאותו תחום מרגיש מופרדים מבלגנים החיים היומיומיים. ומסגור ובימוי המופיעים תדיר בעבודתו כדי להשיג תחושה של הפרדה. התמונות של סול לטשטש את הקו בין טבע דומם, נוף, והנרטיב, הצבת נושאים במרחב מוגדר ומשתנה בין התמונה ואת פסיכולוגי. אלמנטים של אשליות טיוח לדור בכפיפה אחת עם קטעים של שטיחות דפוס למרחב מופשט יותר וליצור מתח בין הפיזי לבין המהותי.

נתיני סול מתוארים לאורך רצף החל מ"פיקטוגרף" אל נטורליסטי. ייצוגי להתפשט משם סגוליים להניב צורות אפלטוניות המתפקדות באופן סמלי כמו שפה בכתב או בעל פה. הוא משתמש ייצוגים נטורליסטי להדגיש את איכויות מישוש של צורה מוחשית, לעורר תגובת בטן אצל הצופה. נתיני סול הם אף פעם גרידא זה או אחר, אלא לפעול בשתי הזירות בו זמנית.

שפת הסימן בעבודתו מייצגת עדיין רצף חזותי אחר, כי ייצוג גרפי כצורה של טכנולוגיה. הוא משתמש מטריקצים שונות של קו ושל צורה לבטא את המאפיינים של טופס, משטח, ואור. מערכות אלה שבו פותחו במקור כדי להתאים את המדיום של הדפס. בשינה זה בשלבים מוקדמים, תמונות יכולות להיות מודפסות בצבע אחד בלבד (בדרך כלל שחור). כתוצאה מכך צורות שונות של עבודת הצוהר נועדו ליצור סימולציות אופטיות של גוונים אפורים. אמנויות אלה הפכו לשון משותפת המחשה קלסית הולידו את השפה החזותית של קומיקס, אוסף תמונות, ואת הגרפיקה הדיגיטלית המוקדמת. קידוד העולם החזותי לשפה הבינארית הוא, במהותו, מרדף רוחני משום שהיא שואפת להעסיק מערכת אחידה לייצג את כל הדברים. עם זאת אין מערכת רחבה דיה כדי באמת להשיג מטרה זו. כאשר צורות לבלבל את המערכת, כללים חדשים חייבים להיות מומציאים.

www.saulchernick.com

אריאל בורגר, נסיעה 1992

אריאל הוא אמן ומורה שגר באזור בוסטון. החלקים הבאים כוללים רישומים, ציורים, תחריטים, איורים של סיפורי עם המסורתי ומיתוסים מקוריים.

הרב אריאל בורגר הוא מנהל הנציבות על החיים והלימוד היהודיים במוסד ליהדות בבוסטון משולב היהודי הפילנתרופיה. לפני שהגיע בשנת 2008, אריאל סיים חמש שנות עבודה באוניברסיטת בוסטון עם אלי וייזל כעמית הוראה. ניסיון בהוראה שלו כולל, הרווארד הלל, טאפטס הלל, כמו גם רבים אחרים, שם הוא עזר לפתח תכנית עבור תלמידי תיכון יהודים. לאריאל תואר דוקטור בפילוסופיה יהודית ולימודי סכסוכים וכן ב.א. במדע הדתות ולימודי יהדות מסקידמור קולג. הוא גם למד בבית הספר הרבני בת עין ישיבה במשך 5 שנים ששיאה לרבנות.

www.arielburger.com

דוד מאסטר, נסיעה 2000 (מחנך אמנות בכנסים בארה"ב)

יש לדוד מאסטר תואר ראשון באמנות ותואר שני במנהל עסקים, בעל רקע נרחב בתחום האמנות, שירותים חברתיים, ועסקים. כמו האינטרסים שלו רב-פנים, הסגנונות האמנותיים שלו משתנים במידה רבה, התווך מגוון החל מנרטיבים סוריאליסטיים עד לדמויים מופשטים.

הוא כבר מתעניין באמנות מגיל צעיר, ומכר הפסל הראשון שלו כשהוא היה בגיל 11. בעוד הוא נהנה לעבוד במגוון של חומרים 2 ממדים, כוללים ציור, הוא מאז ומתמיד נמשך אל המורכבות והאתגרים של יצירת יצירות אמנות 3-ממדי. יש לו תשוקה אמיתית ליצירת דברים חדשים על מנת לאתגר את עצמו עם עשייה אמנותית שונה, שיש מאות יצר של רישומים וציורים מעל 1000 פסלים ועוד סופרים.

עוצם והדינמיות של רוב העבודה שלו באה הערכת אמנות הבארוק, תוך השפעה חזקה של אמנות אפריקאית להנחות את הצורות זורמות והאינטראקציה של רב מיצירותיו הפיסול שלו. כוונתו היא לא לספר לך סיפור עם יצירות אמנות הנרטיב שלו, אלא לתת לך, הצופה, נקודת התחלה כדי לספר את הסיפור שלך.

כיום הוא מתגורר בברוקלין, ניו יורק עם אשתו, אילנה.

www.timelessketubah.com